Dansa Val\u00e8ncia, el festival de danza y artes del movimiento de la Comunitat Valenciana que organiza la Conselleria de Educaci\u00f3n, Cultura, Universidades y Empleo a trav\u00e9s del Institut Valenci\u00e0 de Cultura, estrenar\u00e1 en el Teatre Mart\u00edn i Soler el espect\u00e1culo de la core\u00f3grafa ilicitana Asun Noales \u2018Prometeo\u2019, una coproducci\u00f3n del Palau de les Arts Reina Sofia y Auditorio de Tenerife.<\/p>\n\n\n\n
La puesta de largo de esta nueva propuesta de la directora de la compa\u00f1\u00eda OtraDanza, Premio Max 2021 y varias veces Premio Artes Esc\u00e9nicas Valencianas, tendr\u00e1 lugar el 10 de abril, con otras dos representaciones los d\u00edas 11 y 12 de abril, en el contexto de Dansa Val\u00e8ncia 2025.<\/p>\n\n\n\n
La directora de Dansa Val\u00e8ncia, Mar\u00eda Jos\u00e9 Mora, ha destacado que esta coproducci\u00f3n \u201cpermite unir fuerzas entre dos grandes instituciones culturales para ofrecer m\u00e1s recursos y mayor proyecci\u00f3n a las compa\u00f1\u00edas de nuestro territorio\u201d.<\/p>\n\n\n\n
En este sentido, ha se\u00f1alado que, a trav\u00e9s de esta iniciativa conjunta entre Dansa Val\u00e8ncia-IVC Artes Esc\u00e9nicas y Les Arts \u201ctenemos la posibilidad de difundir y promover \u2018Prometeo\u2019 en foros profesionales, ya que su programaci\u00f3n durante las fechas en que se celebra la feria profesional del festival garantiza su visibilidad nacional e internacional\u201d.<\/p>\n\n\n\n
\u2018Prometeo\u2019 forma parte de la Temporada 2024-2025 de Les Arts. En concreto del ciclo dedicado a la danza dentro de la programaci\u00f3n \u2018Les Arts \u00e9s Dansa\u2019, que este a\u00f1o incluye cinco espect\u00e1culos de diferentes compa\u00f1\u00edas.<\/p>\n\n\n\n
\u201cDespu\u00e9s de \u2018\u00c2tman, el comiat\u2019 de Ananda Dansa y de \u2018Titanas\u2019 de Sol Pic\u00f3, \u2018Prometeo\u2019 supone la tercera nueva producci\u00f3n de danza que Les Arts lidera en esta etapa art\u00edstica, en la que hemos buscado consolidar la instituci\u00f3n como un referente cultural abierto a todas las disciplinas art\u00edsticas.<\/p>\n\n\n\n
Desde 2019, la danza se ha incorporado como ciclo propio de la temporada, con una oferta que crece cada a\u00f1o y en la que nunca puede faltar nuestra apuesta por el talento y el tejido de la Comunitat Valenciana\u201d, ha declarado el director art\u00edstico de Les Artes, Jes\u00fas Iglesias Noriega.<\/p>\n\n\n\n
Aunque el principal referente para este montaje ha sido el original de Esquilo, \u2018El Prometeo encadenado\u2019, en el proceso de documentaci\u00f3n tambi\u00e9n se han tenido en cuenta los diferentes acercamientos al mito en distintas culturas y latitudes.<\/p>\n\n\n\n
A este respecto, la novela de Mary Shelley \u2018Frankenstein o el moderno Prometeo\u2019 est\u00e1 muy presente en la est\u00e9tica de los objetos y los cuerpos. La figura de Jesucristo es visible en las acciones dram\u00e1ticas, por ejemplo, en la relaci\u00f3n entre Zeus y Prometeo como padre e hijo, as\u00ed como en el papel de creador de las primeras criaturas en las figuras de Ad\u00e1n y Eva.<\/p>\n\n\n\n
Por su parte, el dios timador de la mitolog\u00eda n\u00f3rdica, Locki, tiene su influencia en la iluminaci\u00f3n, donde hay tenebrosidad, claroscuros, transparencias, luces fuertes y contrastes que generan confusi\u00f3n y enga\u00f1o.<\/p>\n\n\n\n
Siguiendo una l\u00ednea argumental al alcance del p\u00fablico, que no es expl\u00edcitamente narrativa, pero ayuda a situar los personajes y a perderse en las lecturas personales, la compa\u00f1\u00eda quiere mostrar todas estas referencias a nuestra cultura desde la combinaci\u00f3n de organicidad y contemporaneidad en la pl\u00e1stica esc\u00e9nica.<\/p>\n\n\n\n
Asun Noales se hace cargo de la direcci\u00f3n y de la coreograf\u00eda y asume la dramaturgia con Luis Crespo, quien tambi\u00e9n ha dise\u00f1ado el espacio esc\u00e9nico y la escenograf\u00eda. El elenco est\u00e1 integrado por Rosanna Freda, Abi\u00e1n Hern\u00e1ndez, Seth Buckley, Elena Nielsen, Salvador Rocher, Giulia Finardi y Joel Mesa. Jorge Da Rocha se ha encargado de la composici\u00f3n musical; Olga Garc\u00eda, de la iluminaci\u00f3n; y Victoriano Sim\u00f3n, del vestuario.<\/p>\n\n\n\n
Fuego, agua, tierra y viento sobre el escenario del Mart\u00edn y Soler<\/strong><\/p>\n\n\n\n Sobre el escenario se ver\u00e1 a un Prometeo metido en barro, alfarero y creador, que inventa un mundo a su imagen y semejanza. Como adelanta Noales, \u201chabr\u00e1 presencia de los cuatro elementos por medio de sus conceptos, pero no de forma f\u00edsica\u201d.<\/p>\n\n\n\n El fuego aparecer\u00e1 de manera metaf\u00f3rica, desde la luz y el oro; el agua, por medio del l\u00edquido, la sangre y la mancha; la tierra, sobre los cuerpos, a partir del barro, en todos sus estados: l\u00edquido, seco, cuarteado y de nuevo convertido en polvo; y, finalmente, el viento, \u201cpor medio de ventiscas que arrastrar\u00e1n voces y cenizas\u201d, detalla Noales.<\/p>\n\n\n\n Los cuerpos en escena, las muy diferentes naturalezas de los elementos y la propia atm\u00f3sfera se han planteado como una instalaci\u00f3n escult\u00f3rica que contendr\u00e1 vida propia. Barro, carne, pl\u00e1stico, vapor y humo, luz, polvo y metal s\u00f3lido se conjugar\u00e1n en equilibrio para crear el universo de la pieza.<\/p>\n\n\n\n Asun Noales ya ha bailado y coreografiado sobre el barro, el polvo y el agua en piezas como \u2018Rito\u2019, \u2018Da capo\u2019 y \u2018Mater\u2019. Los ha manipulado y trabajado en numerosas ocasiones acumulando una experiencia que la impulsa a llegar m\u00e1s lejos ahora, y m\u00e1s r\u00e1pido, en sus cualidades expresivas para la escena.<\/p>\n\n\n\n \u201cEsta nueva apuesta es un nuevo cap\u00edtulo y un paso m\u00e1s all\u00e1 en un proceso de investigaci\u00f3n y aprendizaje que nos ha servido para establecer un v\u00ednculo como equipo creativo y un lenguaje conjunto de compa\u00f1\u00eda\u201d, explica la creadora alicantina.<\/p>\n\n\n\n Preguntas existenciales y males de nuestro tiempo<\/strong><\/p>\n\n\n\n La obra responde a preguntas existenciales como qu\u00e9 es ser humano, qu\u00e9 nos define y qu\u00e9 nos diferencia del resto de la creaci\u00f3n, pero tambi\u00e9n puede extrapolarse a inquietudes del presente, caso de los incendios, la contaminaci\u00f3n y el cambio clim\u00e1tico.<\/p>\n\n\n\n No obstante, lo hace \u201cde manera sugerida, no como una obviedad, plasmando que lo que nos pasa ahora, como lo que nos pasa siempre, son castigos que salieron de la caja de Pandora\u201d, aclara Noales.<\/p>\n\n\n\n Al presentar el espect\u00e1culo como algo crudo y poco procesado, se busca alcanzar un car\u00e1cter \u00e9pico y atemporal que tenga una relaci\u00f3n continua con el presente cambiante y encaje en diferentes espacios esc\u00e9nicos.<\/p>\n\n\n\n Tras su paso por Dansa Val\u00e8ncia y Les Arts, \u2018Prometeo\u2019 ya tiene fechas cerradas en el Teatro Principal de Castell\u00f3n y en Alicante. \u201cNuestro objetivo es que estas producciones lleguen al festival en su mejor versi\u00f3n y contin\u00faen su recorrido con un apoyo extendido en espacios clave del IVC, ampliando as\u00ed su alcance\u00bb, ha avanzado Mar\u00eda Jos\u00e9 Mora.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"