Post també disponible en:
Castellano
El festival estrena l’espai de ‘networking’ ‘Cinema Jove Meets’ per a connectar el talent local amb el circuit internacional.
En les taules redones s’analitzarà la situació del curtmetratge a Espanya, el cinema femení i els nous llenguatges de la generació Z.
Cinema Jove, el festival internacional de cinema de la Comunitat Valenciana organitzat per la Conselleria d’Educació, Cultura i Universitats i impulsat pel Institut Valencià de Cultura (IVC), reforçarà el seu vessant professional en la seua 41a edició, programada del 19 al 27 de juny.
El certamen presenta una agenda d’activitats d’indústria dissenyada per a generar sinergies entre creadors i professionals de la producció i la distribució, analitzar l’estat del sector audiovisual en tots els seus formats i obrir nous espais de reflexió entre creadors emergents i consolidats.
La directora de Cinema Jove, María Albiñana, ha assenyalat que l’èxit del festival “no sols ha de residir a projectar el millor del cinema internacional dirigit per menors de 40 anys, sinó també en la seua capacitat de generar indústria, ja que València és una ciutat meravellosa per a contar i atraure històries”.
Aquesta edició es posarà en marxa ‘Cinema Jove Meets’, una iniciativa de ‘networking’ que naix amb l’objectiu d’impulsar la indústria audiovisual i fomentar la trobada entre les seues diferents àrees.
Durant els dies 21 i 25 de juny, el vestíbul del Teatre Principal de València es convertirà en un espai de connexió i intercanvi on participants i jurats de les quatre seccions oficials (curtmetratges, llargmetratges, sèries i Trobada Audiovisual de Joves), ‘hubs’ audiovisuals valencians, associacions i professionals convidats interactuaran en unes jornades concebudes per a promoure coproduccions i estrényer vincles entre el talent local i l’internacional.
“’Cinemajove Meets’ tracta d’unificar les quatre seccions oficials, d’obrir espais per als diferents formats i fomentar la creació de xarxes amb el talent local”, ha sintetitzat Albiñana.
Format curt, acords grans
El sector del curtmetratge tindrà un protagonisme central en la programació a través de diversos panells especialitzats que abordaran els seus reptes des de perspectives creatives, analítiques i de mercat.
Així, el 21 de juny se celebrarà la sessió ‘Creadores de moviment. Les dones que dibuixen el món’, on després de la projecció de diversos curtmetratges internacionals dirigits per dones, Leticia Montalva, María Manero Muro, Sandra Gómez i María Trénor debatran, sota la moderació de María Lorenzo, sobre la situació actual del sector secundant-se en l’últim Informe MIA (Dones en la Indústria de l’Animació) per a analitzar la bretxa d’accés i la representació femenina en llocs de lideratge. Aquesta taula està organitzada per Cinema Jove al costat de Prime the Animation!, la Xarxa FAN (Festivals Animation Network) i MIA.
El 23 de juny, el cap de programació del festival estonià PÖFF Shorts, Laurence Boyce, i de la productora de la casa francesa Respir Productions, Amélie Quéret, membres del jurat de la Secció Oficial de Curtmetratges, debatran sense filtres en ‘Per què uns curts sí i altres no’, sobre els criteris invisibles i les estratègies necessàries per a circular amb èxit pel circuit internacional de festivals.
El punt final a l’anàlisi industrial el posarà la presentació per primera vegada en Cinema Jove de l’estudi ‘El curtmetratge espanyol en 50 dades’, programada el 26 de juny. Aquest informe pioner, impulsat per la Coordinadora del Curtmetratge Espanyol i secundat per l’ICAA (Institut de la Cinematografia i de les Arts Audiovisuals) i les entitats gestores de drets de propietat intel·lectual DAMA (Drets d’Autor de Mitjans Audiovisuals) i EGEDA (Entitat de Gestió de Drets dels Productors Audiovisuals), ofereix un mapa analític amb dades actualitzades fins a 2026. L’estudi brinda una dimensió real del sector que servirà com a eina d’anàlisi, reflexió i debat per a la indústria audiovisual.
Esdeveniments de sèries
Més enllà de les projeccions i dels col·loquis on els equips responsables assistiran al festival per a acostar les seues sèries al públic, la secció oficial de sèries té previstes trobades amb professionals que arrepleguen inquietuds molt presents en el sector.
Seran tres taules redones, una sobre coproduccions amb la televisió alemanya ZDF i la productora australiana més rellevant del moment, Easy Tiger, com a convidades; una altra sobre un dels temes de moment, la intel·ligència artificial aplicada a l’audiovisual; i, finalment, el cas pràctic de la rus-iranià Vasilisa Kuzmina, que va estar amb la seua sèrie ‘Allisa’ en el Festival South By Southwest d’Austin i en Cinema Jove i ara ha començat a rodar un llargmetratge distòpic a Espanya produït per Fran Ariza.
D’altra banda, el festival dedicarà un espai destacat a la ficció seriada amb la presentació el 23 de juny del llibre del guió de la primera temporada de la premiada sèrie ‘La Ruta’, editat pel col·lectiu Setanta Tecles i DAMA. En la posada de llarg de la publicació participaran els seus creadors, Roberto Martín Maiztegui i Borja Soler, al costat del guionista Gabi Ochoa.
La cita és una oportunitat per a desgranar l’escriptura d’una producció que va retratar la memòria cultural i social de la València dels anys huitanta i noranta.
Mirades complementàries en la secció de llargs
Quant als panells de la Secció Oficial de Llargmetratges, l’agenda s’obrirà a l’escena global amb tres propostes. El 20 de juny, la cineasta afganesa Shahrbanoo Sadat i la productora Marina Perales Marhuenda debatran a ‘Filmar a contra corrent: dones, cinema i resistència’ sobre la creació cinematogràfica femenina en contextos de desigualtat estructural i resistència, prenent com a punt de partida la pel·lícula ‘No Good Men’, programada en la secció oficial de llargmetratges a concurs d’aquesta edició. La seua trama està ambientada a l’Afganistan previ al retorn dels talibans.
El 24 de juny, la directora Ca Ki Wong al costat de l’actriu Elizabeth Fang, i el realitzador William Wrubel, les pel·lícules del qual ‘I heard that they llaure not going to see each other anymore’ i ‘When we saw each other habite often’, respectivament, participen en la secció oficial, analitzaran en la taula ‘Més enllà del ‘coming-of-age’: les claus estètiques del jove’ com retratar la joventut actual allunyant-se dels tòpics habituals del gènere, i en el seu lloc apostar per llenguatges híbrids, espais i silencis.
Finalment, el 25 de juny, Frédéric Boyer, Maria Ekerhovd i Isabel Ivars aportaran en ‘El viatge d’una pel·lícula: tres enfocaments des de la indústria’ una visió integral del cicle de vida d’un film en una trobada que creuarà les mirades complementàries de la producció, la curaduría de festivals i les vendes internacionals.
